那么，今日的主流藝術是什么樣呢？
藝術，曾與人類的生存生活緊密相關，而后又投身為皇權貴族及宗教勢力所服務，工業革命開始后，藝術又再次輪回到為現實人群與社會普世的服務之中。因此，今天的主流藝術理應屬于當代設計藝術，以建筑設計、室內設計、工業設計等為主要媒介。
如今看來，無論是繪畫也好，建筑也罷，或者其它藝術形式，它們分別在不同歷史時期，都早有存在或是有先驅樣式，并且還將繼續發展下去。這就引出了另外一個問題，許多藝術形式（門類）其實是同時并存的，只不過處于不同的歷史環境下，其中的某一形式門類成為了它所處時代的主流，而其它的卻位居其次。因此，昨日之“主”，不代表今日之“主”，昨日之“次”，不代表今日之“次”。同時那些被新開創的藝術形式（有時甚至還未被視為藝術范疇），也同樣被納入到藝術史規律的長河中，歷史大有時代推舉，輪番坐政的局面。
因為主流，所以一流。
這就是為何設計師可以成為當下的一流，而藝術家（主要指畫家，工藝美術師）最多只能是二流的，甚至是不入流的。
回顧我們這一代人，有幸經歷了快速的社會變革，由此幫助我們在濃縮的時代變化中，加速了對歷史疑問的判斷。許多從小有志于繪畫藝術的人，在改革開放之初，投入到我國藝術院校的高考競爭之中，執意追尋往日藝術大師之夢，但一恍二十多年過去了，回首曾經的同學或朋友，那些當年最富才華、思想敏捷的藝術青年，如今不少已邁入了優秀設計家的行列，而剩下的一些“拾夢者”，不少依然在以畫為生的失落中。相行之下，在相同的出發點，兩列班車如今相去甚遠……無奈命運之選擇，人生之嘆息！
如今，一流的設計家們早已匯入社會變革的歷史洪流，而那些二流的藝術家們，現今基本上掙扎在高校圍墻的蔽護之下，他（她）們的集結，對當下中國藝術院校的發展，無疑形成極大的阻礙，為獲得自身的生存空間，他（她）們往往利用“藝術”之虛名的欺騙性，在一些高校中對主流藝術文化進行無恥博弈，繼而蒙蔽了相當一部分人群的藝術視野，同時更愚化了那些綜合性大學中教育決策者的頭腦。
這些所謂的“藝術家”，不但在時代的話語權上早已迷失，不少人更在個人胸懷和品格上相應敗落，難怪當今社會上的普遍輿論，包括大學內部，對藝術專業師生的素養評價總體偏低，如此情況，在當今全國二、三流藝術院校中并非罕見，他們的上限是二流，下限則是流氓。
如此的“二流”，已成為一定層面上的社會危害與文化蛀蟲。這些藝術院校亦相應成為道德與藝術教育的淪陷區。
《煙雨園林》水彩 葉錚作于20年前
今年春節，中央電視臺、上海電視臺等全國新聞媒體，就上海應用技術學院內的藝術設計學院進行公開披露，并排名黑名單之首。這所學校的前身是上海輕工業專科學校美術設計系，改革初期（70年代末，80年代初），在設計教育領域曾紅極一時，成為當時我國頗具影響力的高校之一，而今反差之大，便是典型事例的典型說明。雖然披露的僅是小部分的表象，也由此可窺見藝術教育中的日益腐爛的問題。
法國思想家盧梭曾講：“沒有良好的教育，還不如沒有教育”。只有站在主流的高地，才有可能成為一流！
2012年5月8日
