此次亞振家具抄襲事件，宋微建在微博上指出，亞振家具在和他商談合作未果的情況下，擅自模仿了他的原創家具設計，并以“中國設計”名義進入米蘭世博 會中國館。宋微建在微博中激動地寫道：“作孽的設計師，為了進步一點點，要在成千上萬的案例中找到自己的一點點不一樣。就為了這一點點不一樣，可能努力了 一輩子也未必能找得到，當設計師好不容易找到一丁點兒屬于自己的成果的時候，非常希望能得到一點尊重。”

　　然而，亞振家具方面回應說，進入世博會中國館的70多件家具均由亞振與清華美院共同創作，至于被指“抄襲”的那件家具是整體系列設計的其中一個款式，絕非抄襲。

　　細數近期家具抄襲門

　　從2012年至今，家具名企因為抄襲的糾紛此起彼伏。2012年上海家具展上，北京依諾維紳家具指認麥斯得爾多款型號產品涉嫌抄襲，后反被麥斯得爾 告上法庭要求賠償。2013年，深圳家具展展會現場，北京榮麟家具向深圳家具會展組委會知識產權組委會提起申訴，稱深圳耀華宜家家具有限公司(柏森家具) 大觀系列涉嫌外觀侵權。2013年6月，雙葉家具起訴賴氏家具一案得到宣判，濟南澳克家具有限公司(賴氏家具)敗訴，成為該起系列索賠案中的第一個因抄襲 敗訴的家具企業。2014年年底，北京世紀百強家具有限責任公司宣布將一統國際家居、宣毅(天津)家具有限公司和天津東升家具制造有限公司三個品牌告上法 庭。

　　中國家具協會理事長朱長嶺表示，知識產權保護問題是長期困擾行業的問題，抄襲外觀設計的現象在行業內常有發生。家具很少有技術專利，大多是外觀專 利，而且外觀模仿起來不難，所以設計得好的產品，經常被抄襲。有消費者就表示，進了家居賣場，經常能看到不同品牌卻相似度極高的家具，問起店員，都說自己 是原創的。國內品牌抄國外的，小品牌抄大品牌的，你抄我我抄你，抄來抄去，最后消費者都不知道誰家是原版了。

　　在如今，無論是企業還是設計師，都應該是知法懂法的，但為何還頻繁出現抄襲事件？

　　榮麟家居總裁戚麟告訴記者，家具業界抄襲成風，主要原因還是出于“利益”二字。戚總認為，如今抄襲得來的利益很大，違反法規的成本太低。“原創不是上下嘴皮一碰說做就做的，企業和設計師對它的投入 心血是非常多的，而且成功率不會是百分之百。而抄襲者省去了如培育一樣的最費勁環節，直接得到了很多不應有的利益。”

　　圣華家具董事長葛永明也表示，國內的 很多家具企業并未意識到“抄襲”的惡果，他們習慣性地享受抄襲以及用最小的成本及代價換取最豐厚的商業利潤，這一看似精明的商業智慧，卻直接把創新的原動 力扼殺在襁褓之中。

　　百強家具總經理何弘毅表示，抄襲的產品盡管在外觀和材質等方面進行模仿，但抄襲不到原有的制造工藝和品質。對于抄襲問題，戚總還表示，“復制模仿是每個國家發展時必須經歷的過渡期，日本、美國也都經歷過。模仿不可怕，如果通過模仿達到自己創新的延伸和發展，也并非不可，但不能把模仿抄襲 變成賴以生存的方式，這才是最可怕的。”

中國原創家具品牌“半木”創始人　　呂永中

　　山寨盛行，設計發聲

　　國內家具行業整體的設計水平很差，這是有目共睹的，亟需學習，但不能是抄襲。

　　中國的創新思維及創新能力的提高，確實需要一個漫長的過程。如果說山寨是這個過渡階段里面必然發生的事情，那么設計師們在這個時代的責任，應該是撬動一些事情，觸發一些事情，讓整個行業良性發展。

　　設計師與消費者之間存在著壁壘，就像十年前，我們也未必能知道哪些是真正的意大利家具和北歐家具。我們除了討論山寨的問題，作為原創者更應該發表講述，原創的理念、特色在什么地方，以作比較，也讓消費者更能理解你的用意所在。拷貝的東西往往只能取到其中的一個表象，如果不把內涵梳理清楚，反而容易被誤解。隔行如隔山，不能強求消費者有多么了解行業內的狀況，但需要不斷的進行普及和傳達。

　　家具行業需要能提升市場的好設計

　　中國有數以萬計的家具廠，在不同的地域、面臨不同的生存環境，山寨盛行也有一些客觀原因。也許有的家具廠也請設計師，但做出的所謂原創不符合市場的規律，無法帶來較高的商業價值。拷貝是他們選擇的一條捷徑：通過其商業眼光迅速挑出市場歡迎的產品進行拷貝，這樣的方式投入最低，效率最高。然而卻傷害了整個市場的良性發展。

　　行業需要能提升市場的好設計，設計師要有綜合能力。而高校培養的學生缺乏正確的知識體系，片面強調創意，不關注工藝，與市場極度脫節。

　　看上去很小的家具，需要設計師的綜合素質特別高，并不亞于建筑師。國外的設計行業是以建筑的知識結構進行教育，研究材料、結構、工藝，用造物的方式建構整個體系。而我們經常會討論外形的美與丑，作為核心的建構問題卻沒有深入。如果設計師僅僅接受了繪畫、美術的教育，習慣了從表象上思考，又如何能解決產品最本質問題？

　　對企業來說，品牌的大設計才是真正的方向

　　未來的消費市場，并非只是在消費產品，單純的產品造型設計已經過時了。造型不是浮于表面，而需在整體的目標策略之下作出響應。一件一件的片段的去做，如同孩子打架，東打一招西打一招，無法積蓄能量；系統的打法就像太極，了解事物的本源，順應因果、厚積薄發。洞察了消費者，洞察了時代的價值觀。家具也好，產品也好，只是一個表達的手段。

　　設計師應該實實在在地關注消費者的需求，從品質、造型、結構、使用狀態、服務與價格體系，全方位的進行思考、設計，這樣的系統設計才是真正的核心，而且是無法拷貝的。

　　創新的土壤在哪里？

　　十年之前我開始做半木，有人勸我，在中國這個山寨大國，原創沒有意義，你幾年做一個原創，別人三天全部拷走。十年之中，半木的家具被拷貝了無數次。這也促使我們把設計推敲到極致，別人改動一點點造型，就像失之毫厘謬以千里，完全失去了原本的味道。產品的生產也更加關注品質，即便被拷貝，要做到我們的工藝水準，木質觸摸之下有我們的質感，成本也是不低的。

　　有一些家具廠，產品的同質化嚴重，在市場的紅海中沉浮。我聽說最近一些紅木家具廠被逼倒閉了很多，從大環境而言也是好事。當依靠人際關系，依靠粗制濫造很容易成功的時候，創新幾乎無法成為一種可能，只有這些都被抹去后，創新才會慢慢萌生。

　　政府天天談所謂的創新問題，鼓勵創新即應杜絕抄襲。在道德層面、輿論層面之外，首先應該是在法律層面上采取措施，如果不能一是一、二是二的推動，創新也將成為一句空話。

　　總而言之，從消費者、生產廠家（產品提供方）到設計師這三者之間的關系來看，隨著時代的發展，設計師的作用會越來越顯著。這也是當代設計師們的幸運吧，大環境是在往相對較好的方向發展，比三十年前要好很多，也應該要越來越好。

后凳國際維6概念工作室設計總監　　劉偉

　　【一件家具作品是否抄襲，與量產的商品是否抄襲，其情節有著不同的輕與重。采訪中，對于世博家具未來的情況，高飛表示，這批為世博定制的現代中式產品，與亞振已有的海派歐式風格并不相容，不會進入亞振銷售體系，所以目前并無計劃大量投產。】

　　【“擺在你面前的這兩把椅子，單從設計角度看像嗎?”在將兩把椅子的對比圖發給幾位設計師和知名紅木家具品牌負責人后，他們多數給出“不太像”的答案。】

　　以上兩段話摘自“亞振”的自辯文章，之所以要拿出來曬曬是我覺得亞振的姿態有必要評論一下：第一段話首先告訴我們的是亞振沒有打算商業化量產那張有抄襲嫌疑的明式圈椅，若打起官司涉案金額小，因為預先聲明只是“打樣”；再則聲明它亞振只是為了迎合世博中國館能夠搭上一趟向世人露臉的機會，似不情愿的放下“海派”名牌家具企業的身段慷慨解囊捐助中國館。第二段則引用幾個不知何方神圣的設計師和家具品牌主管的評語來導引視聽，其評論效果給我留下了極為隨性的印象，恰如這次被選入國家館的這批現代中式風格的家具所呈現出來的別扭形態一般。說實話“亞振”捐贈的這批現代中式家具，如果不是因為其中之一的形態和宋微建設計師所原創的家具似曾相識引起注意之外，其目前品味不會引起我的關注，個人以為這些家具實在是不能夠代表中國家具的現代面貌，還好“亞振”在聲明中明確表示他們并沒有真正的想法致力于中式家具的現代化之路，仍然堅守“海派”陣地。我倒想勸宋微建設計師就此打住，不再追究有關侵權責任為好，人家也是玩票客串一把，無需當真的！只是期盼在米蘭的中國館能有更多的家具企業積極參與到中國形象的塑造中來，好讓中國館在挑選家具的時候有更多的選擇！

YANG DESIGN（楊明潔設計顧問機構）創始人　　楊明潔

　　抄襲的背后是中國長達百年的設計斷層。中國沒有經歷第一次、第二次工業革命，沒有經歷過基于一種材料或技術的創新，導致設計的變革，進而演變為一種美學標準與文化現象。直至改革開放，中國除了代工與山塞，似乎已經沒有了其他機會。我們的消費者、企業、媒體、政府機構、甚至設計師對于山塞是麻木不仁的。山塞傷害的是一個國家的品牌，或許幾代人都難以挽回!設計與文化的斷層也造成了比山塞更可怕的后果：無道德底線的謊言與無獨立思考精神，就在設計界也充斥著流氓與小丑!但我們必須相信：終有一天，流氓會消失的，山塞也會消失的。

中國室內裝飾協會、中國陳設藝術專業委員會秘書長　　余俊達

　　笑看風云起

　　宋微建的這件作品，源于四出頭的官帽椅。

　　宋微建對官帽椅的改造是非常巧妙和有意思。官帽椅的特點是四平八穩，講究官場氣派。宋微建將后腿與扶手連為一體，整體的連接由原來的7個減少到5個，由原來的縱向連接改為斜向連接，工藝難度明顯增加。向前飛動的扶手、斜向支撐的聯幫棍和鵝脖，與后仰的靠背板之間形成非常靈動的形態，構件更少，更簡潔明快。而下半部分的結構，簡潔干凈，穩定但沒有官場氣派。風格由原來的整體沉穩轉為靈動與穩定相結合，而明式家具的特點清晰依舊。

　　明式家具的特點，就是家具的造型優美、穩重、簡樸，各組件的比例講求實用與審美的一致，裝飾講究少而精，淡而雅。其結構嚴謹，用材合理，絕無多余與浪費。為什么明式家具后來很難創新，一方面與清代審美取向有關，同時也與創新的難度有很大關系。在明式家具的基礎上再創新太難了，歷來成功者極少。

　　宋微建的作品，在明式家具的基礎上，還能做的更加簡潔，又不失韻味，有自己的獨特思考，這是大家手筆，殊為不易。不是行家，實在難解其中深意。

　　我再咬咬牙，來看看亞振的這件 品。它仿的是宋微建作品上半部分的形態，木的形態改成了竹子，意圖不明，但簡潔的美感蕩然無存;靠背板上的圓形不知所云，與周圍十三不靠;為什么要擺個藍色的坐墊，不明白;卷口牙子改成一個方的裝飾造型，這樣的裝飾元素不僅與上部的造型不容，也毫無力度，僅僅只是裝飾而已;還有四條腿的造型，你們抄也抄個全套好不好，四條腿的連接件怎么不見了?這件產品是清式家具 + 現代風格 + 我不知道。思想是混亂的，產品不可能有別的命運。

　　從亞振的行為和產品來看，他們沒讀懂宋微建作品的真正價值。真正的價值不是那件作品，是宋微建這個創造作品的人和他的思想、他的追求。那件作品還在路上，還不夠完美，離他未來真正的作品還差得遠哪。你搶這件作品有什么用，就算送給你也沒用。作品放在你展廳里這么久，你對著抄，不也是抄得個鬼一樣?直接告訴你，沒用!我可以做你沒法抄，因為你沒有進入作品內在的生命，你看見是只是外表，你沒有能力進入作品和作者的內心。要能進入，你也是個高手，就不用抄了。

　　我們這個時代已經被過度物化了。我們以為我們的科學很先進，比古人強太多了。我們能明白子曰：“朝聞道，夕死可矣”的真義嗎？我們能感應到釋迦摩尼佛在菩提樹下睹明星悟道，整個娑婆世界從此改變的驚天動地嗎?天天叫大師，我們知道什么是真正的大師嗎？我們知道什么是真正的大嗎？一個大字都不認識，我們有什么可牛？我們太狂妄無知，太愚昧狹隘了，實在太可憐了。

　　一個作品，一個人，一個工廠，在歷史的長河里，都是無關緊要的。但我們這個時代的人，總要留點有價值的東西給我們最愛的兒子，女兒，孫子，孫女吧……就像秦代的兵馬俑，漢代的畫像磚，唐代的書法，宋代的汝瓷，明代的家具。總不能挖開我們的文化層，全都是仿品，仿古的，仿歐美的，不一而足，如此而已。

上海木碼藝術設計有限公司創始人　　侯正光

　　宋老抬舉，說到盜版，五味雜陳，如果讓我再寫的字的話，也不想分析太多背景和心態，那些被說的多了，我想找律師共同探討實際維權方案。

紫檀巨匠、華裔新西蘭籍著名學者　　顧永琦

　　北宋時期，中國家具形成了獨有的大漢民族風格，并與其獨有的榫卯構造、獨有的家具文化品位一起流傳至今，大美無言、大愛無瑕。

　　我們今天雖然很難看到宋代留下的家具實物，但我們能從宋代留下的畫中看到當時家具的樣式與風格。仔細觀察《維摩圖》中的羅漢床的多角度結構，甚至能看到木材收縮造成的內角縫大，外角縫小的物理現象，可見宋代人繪畫、做事認真的程度。

　　現國內生產傳統家具的某公司，仿制北宋蘇漢臣《秋庭戲嬰圖》中的圓凳，七開光變成六開光，仿得不倫不類，還做了公司的廣告眉頭，真是貽笑大方。明代以后家具向簡約普世發展，明朝的文化藝術，經濟底蘊遠遠落后于宋，生活習俗的改變導致人們對家具的需求日益增大，低成本、結構簡單的家具有著廣泛的市場，很多不具備生產能力的農民加入到手工行業，生產出大量粗制濫造的低檔家具，手工行業成了一個被人瞧不起的低下行業，這一習俗一直延續至今有過之而無不及。

　　當今傳統家具行業缺少自己的文化內涵和精神底蘊，形成了低成本、你仿我，我仿你的惡性循環，雷同產品遍及全國。要是20年前這樣搞還情有可原，但現在很多家具廠經濟實力相當雄厚，仍沿用舊俗，一個字“仿”，不想花錢聘用設計人員。也有的聘用了設計人員，有少數素質極差的設計人員喜歡偷雞摸狗，投機取巧把別人的設計略改一下，就成了自己的設計，丟人現眼到不知羞恥的地步，對起碼的知識產權都不予尊重，別人也會對他的設計不尊重，造成對知識產權不尊重，不尊守的惡性循環，對當今社會的基本道德、道義，造成巨大破壞，不是所有受過良好教育的有識之士所能容忍的，希望同行們盡量改變陋習，尊重別人的勞動成果，提高自身尊嚴，提高社會認知度，獲得社會對你的尊重才是你最大的成功。

LKK洛可可創新設計集團總裁　　賈偉

　　話題核心：在中國，如何打造爆款產品，設計創新的艱難發展之路。

　　前段時間有個做大數據的朋友跟我講，從他們的數據監控看：2014年12月到2015年1月，總共有兩個數據信息在互聯網上關注度最高，第一個是趙本山;第二個就是55度杯。這個消息把我給雷壞了~

　　本來我想做個溫暖的品牌“55°”，可是沒想到一下就在互聯網上被燒到了110°，把自己給燙到了。我在反思，我們在哪些地方做錯了?!~外面賣的95%的55度杯都是假的。甚至前段時間，由于我們去打假，把假貨給打急了，導致幾十家假貨廠商聯合起來借助大量自媒體黑我們，有朋友透露消息，說他們的行動代號為“55度清場行動”。

　　55度杯從2014年10月18號發布首創的水杯新品類——“降溫杯”!

　　截止到目前，媒體關于55度杯的報道已經超過4000篇次，作為一個創新的水杯品類，在剛面向市場的時候，由于對水杯行業了解不足，在經過市場的檢驗之后，也發現了一些瑕疵。但有一點，它確實實現了我們及時喝溫水的用戶體驗。

　　好多朋友問我，為什么我會給這個品牌取名55°?

　　這個杯子，其實我們給了一個“搖一搖”的概念，我們希望消費者參與這個神奇，消費者參與喝前搖一搖的神奇，為什么取名叫55度，我們希望是一個有溫度的品牌，所以55是一個疊字，我們感覺55相對喝起來比較舒服的溫度，45到65都能喝，我們這個杯子可以調出各種溫度，我們想叫55度，后來在《易經》上看了一下，55度好像是陽25陰30是一個鬼神出沒的數字，鬼和神，鬼是誰呢?也可能是假貨了，神就是個神奇的產品，我一直不想說這個鬼，是一個神出沒的數字，看來還真有鬼，這里面有鬼有神，誰讓我們起了55，鬼也來了，神也來了，這個名字也挺神了，瞬間變成一個品牌，瞬間就變成了一個品類。

　　追溯到源頭， 55°降溫杯的出現，是源于三年前我小女兒被開水燙的經歷，當時燙的很嚴重，100度的水直接倒在了我女兒的臉上和胸口上……

　　那天是星期六，兩歲的女兒要喝水，爺爺給女兒倒了一杯開水放在桌子中間，沒想到女兒的水壺有一個繩兒，一不小心拽到了繩兒，瞬間100度的開水全部倒在了女兒的臉上和胸口上，鮮紅的皮露了出來，女兒哭得撕心裂肺。而作為父親的我，當時完全沒有經驗，傻站在那兒……今天想起依然很愧疚，應該先用涼水給女兒沖。我抱起女兒，開車到了北京兒童醫院燙傷科，這時才看到那么多孩子杯開水燙，甚至有的燙的比我的女兒更嚴重，我再次流下了眼淚!

　　我在想，為什么天下有那么多像我一樣不負責任的父母，讓孩子遭受那樣的痛苦?最痛苦的是，醫生告訴我，我的女兒的手和腳要被綁在病床上綁15天，怕孩子扣臉。而我們每天只能在門口看孩子一個小時。醫生說怕感染孩子。保護好我們的孩子比事業做多大都重要!

　　今年她5歲了，3年了，臉部還能微微看出一些疤痕，但是胸口留下永遠的疤。我小時候也被燙過，這個來自于中國人喜歡喝熱水和熱燙，來自一個行為的危害，來自一個父親對女兒的歉意，這是一個什么產品?這是一個希望傳遞溫暖而不是傷害的產品，這是一個希望傳遞溫暖，希望有安全感的品牌，我們打造一個安全。我們在平復一個痛。

　　與大家分享下我對這款產品“痛點”的理解，創新需要痛點。痛點是什么?第一個痛點是安全痛點。其實有了這樣的杯子就不用爺爺在那等15分鐘了。后來我的二女兒完全被爺爺寵壞了，爺爺從那以后覺得愧疚，愧疚這個孫女，孫女說什么他都干，因為爺爺覺得當時倒的那杯水沒有放在高的地方。其實真的不怨爺爺，真的是我們沒有造出更好的產品讓孩子們直接在大人手里一搖拿過來就能喝水的東西，以前沒有這樣的東西，喝粥喝湯有可能被燙，安全痛點是第一大痛點。

　　創新者是否應該去打假，我也在反思。是不是應該把更多的精力去把產品做得更好!打假原本是政府的事情。上次我們去打假，被造假者人身攻擊，甚至上次我們公司同事去打假，也被當地工廠毆打。

　　這次做【55度】這個品牌也讓我學到很多東西，在中國的環境下做爆款產品真心是要準備好，也與大家分享一下：

　　1、產品上市之前，準備好充分的庫存，你有可能是下一個爆款

　　2、面對突如其來的假貨要有全面地應對策略

　　3、面對信息大爆炸的時代要守住自己的初心，我們是設計師要始終以創新為主

　　4、如果要打假面對假貨報復要保護好家人同時保護好自己

　　5、要團結所有設計師和創新者一起捍衛創新的尊嚴

　　6、保持好心態，別因為外界輿論傷身且傷心，要樂觀面對明天。感謝所有人對洛可可的支持，希望55度在這個寒冬將溫暖帶給大家

　　感謝大家給了我溫度，我會保持初心，堅持創新!