十四世紀在意大利興起的文藝復興運動，揭開了近代歐洲歷史的序幕，當時一些先進知識分子利用舞臺宣傳人文精神，被稱之為最早的文明戲。當近代最古老的劇院出現時，人們還沒來得及記住這些設計者和建設者的名字。

　　搭建高層次、高水準對話平臺

　　6個世紀過去了，在東方，在中華民族復興的今天，我們為中國劇院的設計者、建設者、管理者搭起了展現風采的舞臺。10月12日，“第十屆中國藝術節·劇院建設與運營高峰論壇”在山東省會大劇院拉開盛大帷幕，這是在向中國大劇院所有搭臺者們致意！我國首次針對劇院建設和運行搭建的高層次、高水準對話平臺，就這樣在我國劇院建設史上產生了里程碑的意義。

　　作為城市經濟發達和文化繁榮的重要標志，大劇院等公共文化場館近年來為公眾奉獻了一大批精神食糧。據了解，我國每年新建劇院有近20座，每年投入使用的超過10座。但在繁榮文化、薈萃文明的同時，劇院建設和運營也亟待解決一些問題。主辦方舉辦此次論壇，就是為了借鑒國外先進經驗，為大劇院建設和運營提供更多與國際接軌的有益探索。

　　受文化部副部長楊志新委托，文化部公共文化司司長張永新出席論壇并表示，借助第十屆中國藝術節的開幕檢驗我國劇院建設成果很有意義。這不僅是中國藝術節的創新，也是本屆藝術節不可分割的重要活動。他認為，過去幾年，一批一流的建筑家、一流的管理家，參與了文化設施建設、管理、運行，促進了一流文化設施的建成，為文化精神發展提供了很好的載體。希望進一步激發各界為文化設施建設出謀劃策，推動大劇院建設發揮更大作用。

　　據本報記者了解，我國劇院建設大致可分為四個發展時期：第一個時期是上世紀50年代到60年代。國內劇院（演藝）建筑建設基本處于停頓狀態，到了上世紀70年代到80年代初建成了北京天橋、廣州星海音樂廳等劇院。第二個時期是1990年到1999年。代表作有上海大劇院，這一時期，翻開了現代化劇院建設的新篇章。第三個時期是2000年到2009年。由于我國未能掌握劇院建設的核心技術，劇院質量良莠不齊。第四個時期是2010年到今天。以廣州大劇院、甘肅大劇院為代表，我國劇院建設在建筑藝術、建筑聲學等方面達到了新高度。這一時期也是中國劇院建設百花齊放的時期。

　　針對我國劇院建設這段令人難忘的發展歷程，我國劇院建設重大項目的指揮者、主要見證人，中孚泰文化集團董事長譚澤斌深有感懷，他站在民族文化復興的高度，為這一產業的形成、發展和前景作了清晰的描述。他認為，以大劇院、音樂廳為代表的演藝建筑是技術難度最高的建筑形式。與普通建筑不同的是，這些建筑蘊藏著豐富內涵，代表著先進文化，不但需要考慮大劇院如何定位，了解觀眾需要什么類型的劇場，由誰來管理劇院，還承擔著傳播大國文化的重任。

　　文化建筑與聲學藝術完美結合

　　針對劇院建設中藝術與聲學誰重要的熱門話題，譚澤斌認為，以聲學為代表的功能是最重要的。必須將文化建筑技術與聲學藝術完美地結合起來。據了解，中孚泰通過19年實踐創新，逐步形成建筑聲學深化設計、劇院技術集成劇院功能設計及室內設計合一的劇院建設理念，四度捧回“魯班獎”。

　　中國建筑裝飾協會會長李秉仁也非常關注劇院建設與運營。他在論壇發表演講認為，大劇院作為一種登大雅之堂的文化，正逐步受到各級政府的高度重視。一批大劇院、博物館不僅成了所在城市的一棟好建筑，也成就了一段好故事、一篇好文化、一部好歷史。

　　但我國部分劇院的建設由于過度追求新、奇、特，忽略了劇院最基本的設計，從而造成了浪費，尤其是部分劇院投入使用后運營管理存在困難，不得不閑置起來。李秉仁認為這個問題值得思考。他希望加強與國內外同行的探討交流，找出一條適合自己發展的道路，為我國文化持續繁榮持續發展作出貢獻。

　　由于這是中國首次舉辦展示劇院建設運營的國際化大型論壇，吸引了包括百老匯在內的國際一流大劇院、音樂廳的“大腕”們到場。美國劇院咨詢公司CEO認為，無論是東方西方，無論是文化體制與價值觀是不是相同，但各國劇院建設和運營方面所面臨的挑戰基本是相同的。劇院并不是專門為某一類人設計的，要敢于向公眾開放。比如布魯克林劇院的觀眾席，可以看到各式各樣的酒吧式設計，這樣的席位設置對年輕觀眾來說，可以更放松地去欣賞藝術。

　　許多國外同行還認為，劇院在設計之初一定要先考慮到它今后能否飽滿運營。美國百老匯亞洲公司總裁Marc·Routh說，大劇院建設和運營是一項綜合工程，缺一不可。比如百老匯的每一場演出，既有創作創意團隊的“大手筆”，也有負責道具、服裝的“小手藝”。套用中國一句俗話，那叫“螺螄殼里擺道場”。每個部位、每個環節都絲絲相扣，形成集成體系。百老匯主創人員甚至按中國文化開發出了《牡丹亭》劇目。可以說，在東西方文化融合的今天，劇院不僅在項目建設上可以中西貫通，在運營方面也可以有更多合作交流。

　　品牌人氣一個也不能少

　　上海大劇院藝術中心總裁張哲認為，劇院建設一方面是一種建筑行為和活動，另一方面又是一場商業的“人氣戰”。究竟是劇院需要人氣，還是劇院帶動人氣，這個問題值得業界重視。比如一些新區、開發區為帶動人氣，建設了規模龐大的劇院，最慘淡的是杭州大劇院，由于選址不當，至今為止還沒能投入正常運行。

　　周邊有沒有商業配套設施也是考驗劇院能不能“火”起來的重要條件，比如上海大劇院所在的南京路四通八達、商業繁華，很多逛累了的人隨時可到自己喜歡的大劇院看戲曲、聽滬戲。“如同一下子回到了上世紀20年代的大上海”，一位上海觀眾說。再比如百老匯，現在已經不是單純的劇院和演藝場所，而是旅游的圣地，城市文明傳播的窗口，國家的文化標志。

　　為了讓更多公眾了解大家還不太熟悉的劇院建設和運營模式，譚澤斌等五位嘉賓就媒體感興趣的話題展開了現場答記者問。譚澤斌認為，在我國，要倡導建設小型化劇場，讓那些投資小、演出簡樸的劇目登上大雅之堂，這就是最大的“文化惠民”。

　　據記者了解，劇院建設的龍頭企業中孚泰非常重視劇院在城市的品牌和傳播作用。譚澤斌舉了個例子：“比如老牌劇院上海大劇院建成15年了，仍是一座很有味道的文化場所。實際上，包括美國百老匯、中國國家大劇院在內，大家比拼的不僅僅是冷冰冰的建筑，而是扎根在所在國家生生不息、源遠流長的文化藝術。”

　　他最后表示，我國大劇院要注意品牌經營，要讓人們在看完演出后聯想到中國的藝術、中國式的管理、中國人的文化素養和中國文化的造詣和水平。

　　論壇結束前，中國演出行業協會會長朱克寧代表主辦方發布了“中國十大劇院”榜單。此次評選由中國演出行業協會、中國建筑裝飾協會等聯合組織開展，對近年來在建設和運營方面取得突出成果的劇院給予了表彰。