人物簡介

　　鄭曙旸，環境藝術設計系教授、博士生、碩士生導師；清華大學學術委員會委員；兼任國務院學位委員會藝術學科評議組成員；中國室內裝飾協會資深室內設計師、副會長、設計專業委員會主任；中國建筑裝飾協會資深室內建筑師；中國建筑學會室內設計分會資深高級室內建筑師。從事環境設計專業的教學、研究與設計；主講大學本科與研究生環境設計專業課程。從業至今，共完成各類設計104項；著書出版33部；發表論文85篇；獲得國家級獎勵5項。2003年、2013年，鄭曙旸先后榮獲“清華大學教書育人先進個人”稱號。

　　主編教材

　　鄭曙旸教授主編教材

　　當筆者在迷宮般的美院里，苦尋方位無果時，鄭曙旸迎面走來。他身著黑色夾克，灰色西褲，身材不很魁梧，微胖，面帶微笑，比起“院領導”的稱呼，和藹可親的長者，更符合此時所見的鄭老師的形象。走進鄭老師的工作室，沒有見到期待中的各種各樣的設計模型和效果圖，反而是擺滿了整整一面墻的各類書籍，更能吸引初來者的目光。

　　明確設計目標，為百姓的“衣食住行”而設計在大學里，通常一門課程的第一課時，都是由老師向學生做課程概述，闡釋基本概念和定義，提出課程要求，明確課程目標。對于從事“環境藝術設計”教學已經二十余年的鄭老師來說，他是怎樣定義“環境藝術設計”的?室內設計究竟要解決什么問題?

　　“環境藝術設計這個名稱，帶有濃厚的中國傳統文化色彩，是用系統或整體的概念，考慮人與環境關系的學科，目前在國家高等學校的專業目錄中已更名為環境設計。”鄭老師說，“環境設計本質的專業背景就是室內設計，它與建筑設計息息相關，但室內設計不像建筑，物象化明顯，它是由諸多元素整合起來的專業，其重點在于解決‘住’這個復雜的問題。”

哈爾濱馬家溝環境景觀設計

石家莊第一工人文化宮劇場室內設計

　　鄭老師說室內設計是精神層面和物質層面相結合的高端服務行業，與藝術創作有很大的區別。藝術創作是主觀表達情感，首先感動藝術家，而后打動別人，而設計師是要首先滿足別人的需求，在限制中發揮自己的創造力。作為一個室內設計師不僅要實現自己的觀念，更主要的是幫助甲方達到他們的理想狀態，這就要求設計師們要特別關注“人”的需求。鄭老師指出，“當前市場上的一些產品，盯著所謂的時尚高端、精致奢華，卻無更多實際的用途，嚴重脫離老百姓的生活實際，而百姓們真正所需的東西，卻又得不到滿足。然而，這并不是說藝術性不重要，任何產品都應該有一種基本的藝術追求，并且能夠幫助人們提高審美情操，但是不能在設計上加上一些超出功能之外的虛無的東西，這是不好的。”

　　“一個設計師應該要做的事情，關鍵在于能夠解決80%以上普通百姓的設計需求，讓他們的生活更加美好，這才是真正于我們國家的設計水平提升有益的事情。”鄭老師希望自己的學生，能夠低下頭、沉下心，關注身邊普通百姓的實際需求，以人為本，樸實無華的設計，做百姓最需要的設計。

　　轉變設計觀念，錘煉設計思維和學設計的學生交流，最常聽他們提起的就是熬夜、加課、做作業，他們的作業似乎永遠做不完。難道學設計一定要這樣嗎?

　　鄭老師對于這個問題的回答是：“如果一個設計師不會控制時間，那么他的創作生命是短暫的。”他一貫推崇“不加班還能把事情干好”，自進入室內設計行業以來，幾乎從未熬過夜。最近在指導研究生課程的時候，他沒有一上來就講如何設計，而是首先告訴學生如何安排自己的時間，提高效率。

　　環境設計是一個綜合的專業，需要許多各方面知識的積淀，是一門復雜的學科，完成一件設計作品確實耗時間、費精力，但是這并不意味著大家都需要熬夜。完成一件設計作品的過程中，首先，一定要正確估計自身能力，制定出合理的工作計劃，嚴格按照時間節點進行。其次，必須明確設計過程中思維最重要，是應該投放主要精力的地方。現在的設計表現大多需要借助計算機呈現，但只是要求搞設計的學生掌握最基本的軟件操作技能即可，不需要在軟件操作上花費過多時間，但是現實情況好像是人被機器操控了，計算機似乎成為設計過程中的主導，學生們將重點放在了電腦制圖和建模上，花了大量精力和時間，思維反而成了次要的。

　　做設計的人，大概總是處于對自己作品不滿意的狀態，難免會一直在追求更佳的設計方案，但是不是花得時間更多，最后的設計效果也會更好?

　　鄭老師覺得追求更佳的想法值得鼓勵，但是“誰也不能保證繼續想下去就一定能得到一個更好的結果。”不是只要比別人花的時間多就一定能拿出一個更好的方案。當經過苦思冥想仍然止步不前時，那就按照現有的方案進行。現行的課程評價體系是按照最終呈現效果來打分的，這就導致部分學生會過于重視最終的結果，所以遲遲不能下定決心，拿出方案，對此鄭老師向學生提出“見好就收”的建議，不要因為結果而忽略過程，為了效果壓制了本身的思維創造力，設計根本上還是個思維的事情，在學習階段，結果不是最重要的，重要的在于學會設計思維方式。

　　關注自然環境，以設計使文明可持續。只要稍稍了解鄭曙旸的科研課題，瀏覽相關著作，就能發現他很早就將“可持續發展”作為主要的研究方向，確立了“人居環境的可持續設計”研究定位。他曾在2006年作為課題負責人，主持課題組，完成《設計藝術的環境生態學-21世紀中國藝術設計可持續發展戰略報告》(國家社科基金全國藝術科學“十五”規劃課題)，指導的博士、碩士研究課題均以生態設計、綠色設計、可持續設計作為關鍵詞。

　　老子說“道法自然”，莊子講“天人合一”，中國傳統文化和哲學思想的背景，使得可持續設計有著歷史傳承的基礎。鄭老師從東方哲學中獲得靈感，從古人的居住環境中汲取經驗，對當下人居環境有著透徹的分析，“人類(在工業文明)以前的住宅都是生態住宅，住宅靠環境自身的循環來達到使人生存舒適的狀態，在滿足人類自身需求的同時，沒有從本質上改變地球的生態環境。而現代社會是靠消耗自然資源來滿足人類日常生存的需要和舒適，并且還要排放出破壞生態環境、威脅人類生存的物質，我們處在一種惡性循環當中。即使從人類生活本身來講，當前的生活狀態也不是最理想的，大多數人生活在鋼筋混凝土所筑的集中式住宅中，這是相對封閉的生存環境，實際上并不十分舒適。”

北京人定湖壁飾廊水景園

　　我們在享受工業化為所帶來的諸多便利的同時，必須意識到人類對自然資源的大量消耗和破壞。當下的設計師不能“單純按照工業文明的思維定式和標準來做室內設計，試圖完全倚靠技術，來達到一種所謂的理想化的生存狀態”，要關注自然環境，協調人與自然關系，帶著可持續發展的思想做設計，可以說“綠色設計是室內設計面向未來的唯一選擇”。

　　提高學術素養，做有教育性眼光的設計者

　　作為前任常務副院長，鄭老師一直心系美院的發展，他認為中央工藝美術學院并入清華，成立清華大學美術學院之后，就應該按照綜合大學的標準辦美院。

　　首先，要明確清華美院的發展定位。2010年鄭曙旸提出“清華大學美術學院的研究型發展定位”，認為學院以其自身的歷史與背景，必然要走向研究型定位的發展道路。在記者提出如何理解“培養德厚藝精、博學求新的拔尖人才”的培養目標時，鄭老師希望美院的教師和學生不僅搞得好創作或設計，技術過關，更要有目標的進行自身的理論積淀，明確專業方向的研究定位，提升理論素養，這樣研究型學院的發展定位才不是一句空話。

　　藝術教育問題是鄭老師長久以來持續關注和思考的問題，他認為一直到今天，人們對“藝術”、“設計”的概念仍然有誤讀，對藝術、設計的認識都還只停留在技術層面，似乎藝術家就是畫畫的，設計師就是搞外觀，不清楚藝術的內涵和設計的意義，忽略了“藝術”對與大眾審美的影響。藝術教育其實是關系著精神文明和人文素養的道德層面的事情。他說：“審美教育抓好了，大眾審美能力提高了，也許當前許多解決不好的社會問題都會找到解決辦法。藝術絕不只是個技術活兒，這是個關乎道德、人格養成的事情”。這就對我們的藝術教育的發展提出了新要求。學院要致力培養有志于推動藝術學科進步和美育教育發展，幫助轉變公眾觀念和提高審美水平的行業的領航者。清華美院的學生需要有這樣志向，不僅專注于個人成就，更要肩負著對中國設計的責任感。

　　原研哉曾說：“做設計不應該只看短期反映，而應該著眼于長遠的教育性理想，若每一個設計師都有這一種追求，那么市場的品味，對設計的感受性就會不斷地提升，社會了解設計意義的所在，設計師才會有更大的發揮，這是一個相互影響的良性循環。”這段話的意思與鄭老師的觀點不謀而合，鄭老師也希望他教出來的學生，都能用一種教育性的眼光做設計，引導市場形成良好秩序，幫助社會大眾回歸到正確的審美取向，引領中國設計向更高層次發展。