2012年度國際空間設計大獎——艾特獎頒獎盛典在深隆重舉辦
——中孚泰作為贊助單位全程參與盛典活動
2012年12月15日，國際空間設計大獎——IDEA-TOPS艾特獎在深圳隆重舉辦。本次活動為期三天，盛典活動由艾特獎新聞發布會、國際設計大師論壇、酒店設計論壇、兩岸三地室內設計專題論壇暨2012艾特獎獲獎作品首發分享會等部分組成，深圳市中孚泰文化建筑建設股份有限公司作為艾特獎贊助單位全程參與盛典活動，并獲“2012年度特別貢獻獎”榮譽稱號，營銷總監陳澤代表公司上臺接受了組委會頒發的獎牌。
中孚泰營銷總監陳澤代表公司上臺領獎
艾特獎由中國室內設計網聯合中國三大權威學術機構——清華大學美術學院、中央美術學院、天津美術學院共同發起主辦，每年一屆，旨在打造全球最具思想性和影響力的設計大獎，發掘和表彰最佳設計師和最佳設計作品。盛典活動吸引了諸多國內外優秀設計機構及設計師的積極參與。
在12月16日舉辦“2012年度IDEA-TOPS國際大師論壇”中，中孚泰董事長譚澤斌與荷蘭知名設計師、中國第一高塔——廣州塔的設計者Mark Hemel，BBG-BBGM建筑與室內設計公司設計董事Robert J.Gdowski及Wood bagot建筑事務所全球總監Rodger Dalling一道為在場嘉賓奉上了一場國際化、專業化的設計理念盛宴。
譚澤斌董事長發表的“論劇院室內設計與建筑聲學”演講，從我國劇院的五個周期和失敗原因出發，深入淺出的剖析了劇院建設中，藝術與功能如何達到完美統一的建筑理論，最后分享了歷年由中孚泰團隊打造的廣州大劇院、甘肅大劇院兼會議中心、武漢琴臺音樂廳等國內精品劇院建筑，展現企業實力并獲得在場嘉賓的肯定。
現將中孚泰董事長譚澤斌發言分享如下：
由于聲學環境的無形性，人們看不見、摸不著，唯有用耳聆聽才能感受到它的存在。空間藝術滿足視覺享受，聲學藝術滿足聽覺享受。那么建筑聲學功能與室內設計兩者之間的關系又是怎樣的？那么在劇院建筑的藝術與功能到底孰輕孰重？
聲學環境是一種藝術，同時也是一種技術，是工程技術結合的結果。
中國劇院建設發展史
國內已建成的劇院，從建筑史來看大致分為5個建設時期，第一個時期為1990年前。
1950-1960年代為國內演藝建筑建設處于基本停頓期，僅有的24個劇院均為原有或改建的劇場及影劇院，按照現行標準，都已經滿足不了現代社會對劇院功能的要求。
1970-1980年代為我國劇院建筑的基礎和建聲設計技術的起步階段，雖然有幾個劇院建成，但基本屬于劇院雛形。
第二個時期：1990-1999年翻開我國現代化大劇院建設新篇章，上海大劇院的建設影響了中國建筑15年。
第三個時期：2000-2009年一共建了11個劇院。因為還沒有掌握劇院建設的核心技術，建成的劇院的質量良莠不齊，
第四個時期：2010-2012年以廣州大劇院為代表，在建筑藝術、建筑聲學室內藝術等方面，達到了國內劇院建設的新高度，這一時期也是國內劇院建設的一個高峰期，實際水平、藝術水平、聲學水平都達到了一個新的水平。
第五個時期：以目前在建，預計2013年以后完工的大劇院以哈爾濱大劇院、山東省會文化藝術中心為代表，將成為我國未來十年具有影響力的劇院建筑。這期間中國人用自己的技術和實踐理念建設劇院，并開始引領世界建筑潮流。
劇院室內設計與建筑聲學的關系
為大家介紹一下劇院建設質量分析，根據我司的統計分析，建國以來，國內已建成的大劇院超過三分之一不能滿足專業演出要求，三分之一存在較大質量缺陷，僅三分之一能達到設計標準。國際不合格率高達70%，我國達到60%。造成如此之高失敗率的原因主要為：
一、劇院缺乏技術統籌與聲學工程技術集成單位；
二、建筑單位思想重視不夠；
三、設計師沒有經驗；
四、室內裝飾的施工隊伍沒有經驗；
五、建筑聲學設計師缺乏工程經驗 (包括部分國外著名的設計機構)。
說起劇院室內設計與建筑聲學的關系，建筑聲學的兩個重要理論——賽賓公式和混響時間則不得不提。由于演藝建筑、特別是音樂廳、歌劇院建筑對聲學環境的功能要求，音質設計在工程建設中必須占有主導地位。根據不同建筑的使用要求,計算室內合適的混響時間是音質設計中的一項重要內容。室內混響時間是音質設計中定量估計的一個重要參量。實際表明,混響時間過長,會使人感到聲音“混濁”不清,使語言聽音清晰度降低,甚至根本聽不清;混響時間太短,會使聲音感覺沉悶。利用美國物理學家賽賓的賽賓公式可以嚴格控制混響時間，使音樂廳、大劇院聲學環境達到完美。
素有“全球音響效果第一名”之美譽的波士頓音樂廳，由哈佛大學著名聲學教授賽賓設計, 是第一個根據實驗得出的混響時間理論為指導進行設計的鞋盒式音樂廳，建成110年來仍與維也納音樂廳,阿姆斯特丹音樂廳同被譽為三大著名古典音樂廳。
回歸國情，我國建筑聲學領域實踐開拓者可以大致分為三個時代，即二十世紀30年代馬大猷院士；二十世紀后期吳碩賢院士；二十世紀90年代章奎生教授、項端祈教授。
而中孚泰則有幸與吳碩賢院士、章奎生教授、項端祈教授這些國內聲學大師及國際大師建立了持續十七年的學習、實踐、合作、研究、創新，在三十多項歌劇院建筑建設的實際工程經驗中進行歸納、總結，達到理論的升華，逐步形成建筑聲學深化設計、劇院技術集成、室內設計三位合一的劇院建設理念。
一個好的劇院是聲學技術和藝術的結合，這里面有兩個概念，建筑聲學包含三個內容，一是室內聲學設計，一是噪聲的控制學和聲景觀學。在劇院室內設計中增加了建筑聲學深化設計、劇院技術集成、室內設計等重要內容。講到這里，我剛才的問題就有了答案：建筑聲學和劇院室內設計是矛盾的統一體，聲學設計是劇院室內設計的立足點，劇院室內設計是聲學設計的載體。
中孚泰部分劇院案例分享
香港鳳凰衛視對廣州大劇院曾有以下評價：現代的歌劇院中，悉尼歌劇院是一流的建筑但不是一流的劇院，法國的巴士底劇院是一流的劇院，但不算是一流的建筑，而廣州大劇院卻能兩全其美。為什么這么說呢？首先，廣州大劇院由有建筑界“女魔頭”之稱的解構主義大師扎哈?哈迪德擔綱建筑設計，劇院外形宛如兩塊被珠江水沖刷過的靈石，外形奇特，復雜多變，充滿奇思妙想，被稱為世界上施工難度最大的劇院之一。其次，劇場聲學設計由世界建聲鼻祖馬歇爾?戴博士完成，國內聲學顧問為吳碩賢院士、章奎生教授。廣州大劇院的聲學環境可以做到芭蕾舞表演時不需要透過麥克風，臺下的觀眾就可以清楚聽到演員的喘息聲。
全球有兩個劇院的劇場是不對稱的，從中間軸來看是不對稱的，其中之一就是廣州大劇院，這個不對稱結構是雙刃劍，做得好有可能因為不對稱反射成就非常好的效果，做的不好則容易產生重大聲學缺陷，且改造困難。非常欣喜的是廣州大劇院在這個方面做的非常好。與我國其它劇院不同的是，廣州歌劇院的舞臺比觀眾席大3倍。舞臺設有主舞臺、左、右側舞臺和后舞臺四個部分，主舞臺的面積超過300平方米，可以滿足不通表演的需要。樂池位于舞臺和觀眾席之間，可升可降，便于和觀眾交流。
與此同時，廣州歌劇院舞臺四周墻體都設置有一定高度的吸音材料，避免在舞臺區有過多的混響。而觀眾席更是從地毯到座椅再到天花板，都有吸音功效。觀眾廳采用平面不對稱的座位設置，避免了回聲干擾，墻面凹凸的形狀和角度變化，都考慮到反射、吸聲的需要，以確保聽眾享受到最佳的演出效果。
建筑藝術與聲學藝術的完美結合使得廣州大劇院成為中國第一個能與世界一流大劇院相媲美的劇院。
另外，中孚泰公司參與建設的甘肅大劇院兼會議中心作為國家層面推廣的建設經驗，它主要是好在把劇院功能和會議功能結合的非常巧妙。
